Peinture d'allège – (Philipp Hieronymus Brinckmann) ◄ Précédent Suivant ►

Artiste: Philipp Hieronymus Brinckmann

Sujets: arts

Musée: Jesuit Church (Mannheim, Germany)

Technique: fresques

"The photo montre l'aile gauche du retable de dijon . La forme inhabituelle de cette image est due au fait qu'elle a formé le side-panel d'un triptyque , et en tant que tel, il devait s'adapter à la forme du sanctuaire central contenant des groupes de sculptures . Broederlam s'est efforcé de remplir tous les espaces vides avec une distribution plus ou moins uniforme des formes peintes . Toutefois , le spectateur voit non seulement le motif central disposé sur un plan décorativement disposé , mais peut aussi regarder au-delà dans les profondeurs des aspects architecturaux et paysagers de l'arrière-plan . la vierge reçoit l'ange dans une salle gothique ouverte des deux côtés ; à proximité il y a un bâtiment avec une circulaire ground-plan . Associé à ce bâtiment, nous pouvons voir une salle parallèle au plan de l'image , et se terminant à un two-storeyed bâtiment de caractère italien . L'ensemble architectural est organisé de façon assez lâche , parce que le peintre voulait exprimer des idées symboliques complexes avec les formes des composants . ( Le quelque peu oriental , église voûtée , par exemple , représente l'ancien testament et la salle gothique pour le nouveau testament , etc . ) Sur le right-hand côté du panneau mary et elizabeth se rencontrent devant un nu , rocheux , paysage montagneux . Le fond remplit la surface de l'image et s'adapte aux lignes irrégulières du cadre , mais , à la fois , il s'étend aussi en profondeur . Le peintre a imposé une unité sur l'environnement des deux scènes de différentes manières . L'un d'eux est la décision de représenter l'ange dans un open-air réglage . Il contraste le brunâtre , terrain herbeux à l'extérieur du groupe de bâtiments avec le magnifique jardin fleuri ( hortus conclusus ) sur le left-hand côté de l'image , mais de cette façon, l'environnement naturel est intégré aux bâtiments en pierre . Les deux parties de la composition sont également ingénieusement reliées , le plateau lisse de la montagne s'insérant dans les rebords de l'édifice rond . la vierge est la figure statique de chaque côté , tandis que l'archange gabriel et elizabeth , correspondant dans leurs couleurs , l'approcher de directions opposées . Le cours de leurs mouvements est souligné par la structure du bâtiment avec la salle placée obliquement , et par la ligne semi-circulaire du précipice au premier plan du paysage . Mais d'autres appareils , aussi , contribuer à l'unité de la composition : l'utilisation intelligente de la forme compliquée du cadre . Tout comme le rayon d'or , qui provient de la bouche de dieu le père et court jusqu'à la vierge de l'annonciation , la ligne oblique du cadre mène à la vierge de la visitation . ( Si , dans notre imagination , on allonge le faisceau divin de lumière vers le haut , il court jusqu'au sommet du cadre . ) Les coins supérieur droit et inférieur gauche sont unis par une autre ligne diagonale : l'imaginaire qui relie gabriel , la vierge et l'ange , et il y a des échos supplémentaires dans les couleurs des vêtements de toutes les figures . "